LES RIVAGES DE THAU — BALADES ARTISTIQUES EN MÉDITERRANÉE (BAM)

Première étape du parcours Les Rivages de Thau, Balaruc-les-Bains est la première station thermale de France, sur les rives de l'étang de Thau. Élisa Fantozzi vit et travaille à Sète. Elle choisit de s'exprimer avec la fraîcheur de l'enfance pour interpeller le spectateur. Le jeu est un fil conducteur de son travail qu'elle n'hésite pas à scénariser — profusion de couleurs, équilibres incongrus ou précaires, avec espièglerie et impertinence, elle reconstruit le monde à sa façon et fait le choix du bonheur et de la couleur. Autodidacte, ses nombreux séjours à New York ont inspiré sa création et notamment révélé un regard décalé sur le consumérisme. À Balaruc-les-Bains, ses installations colorées prennent place dans le jardin du centre de la commune — un espace public fréquenté par les curistes, les vacanciers et les résidents. Ses œuvres apportent une touche de légèreté, de jeu et de joie dans ce cadre thermal, invitant à regarder le monde avec les yeux de l'enfance au cœur d'une station dédiée au soin et au bien-être.

Le parcours se poursuit à Bouzigues, village de l'huître méditerranéenne par excellence — ses tables conchylicoles jalonnent l'étang de Thau à perte de vue, et son Musée de l'Étang de Thau constitue une adresse incontournable pour comprendre l'histoire et les métiers de la lagune. Richard Di Rosa, dit Buddy, vit et travaille à Balaruc-le-Vieux. Initiateur du mouvement de la Figuration Libre, il choisit la sculpture comme moyen privilégié d'expression. Puisant son inspiration dans la culture populaire et la culture de sa région, il est reconnu comme l'un des sculpteurs marquants de sa génération, réalisant fréquemment des œuvres pour l'espace public. Au centre du parvis du Musée de l'Étang de Thau, à proximité immédiate de l'étang, Richard Di Rosa installe "Reflets nocturnes" — une sculpture monumentale de 5 mètres de hauteur. Deux lunes, l'une stable, l'autre tremblée, évoquent la perception mouvante du réel. Portées par des tiges d'acier et colorées en jaune et rouge, elles interrogent notre rapport à l'espace et au temps dans une œuvre poétique et immersive. Structure tubes et têtes en inox — une œuvre à la fois solaire et nocturne, qui dialogue avec les reflets de l'étang en toutes saisons.

L'itinéraire rejoint ensuite Loupian, village médiéval en circulade dominant l'étang de Thau, dont le sous-sol recèle l'un des sites archéologiques les plus remarquables de l'Hérault — la villa gallo-romaine de Loupian et ses mosaïques exceptionnelles, aujourd'hui présentées au Musée de Site de Loupian. François Liguori vit et travaille à Sète. Artiste et designer touche-à-tout, il aime donner forme de sa main au métal, aux émaux autant qu'aux bois, avec un amour de la matière hérité des grands artisans. Profondément ancré dans une culture et une tradition sétoises, il a développé une cosmogonie singulière qui lui est propre, associant dans son travail sa relation au végétal dont il est un grand spécialiste. Son œuvre à Loupian dialogue avec ce patrimoine antique et médiéval exceptionnel, en s'inscrivant dans un espace public chargé d'histoire — entre les fortifications de la circulade et les vestiges de la villa gallo-romaine. Un dialogue entre art vivant et mémoire du territoire.

Bob Verschueren est un artiste belge reconnu internationalement pour ses installations in situ réalisées avec des matériaux naturels. Au château de Girard, Bob Verschueren déploie six grandes feuilles en bronze, chacune travaillée différemment. Leurs nervures, comme à peine plissées par le vent, animent la surface d'un relief souple et donnent au métal une respiration organique. Par leur échelle, elles dialoguent avec les proportions du château et installent le vivant au cœur de l'architecture.

Élise Morin vit et travaille à Paris. Son travail développe une pratique interdisciplinaire, autour de l'écologie et de l'attitude à coexister avec les éléments de la nature. Sur les rivages de l'étang, Élise Morin inscrit son Dédale dans la ligne du paysage lacustre sans en rompre l'horizon. La sculpture aux lignes étirées évolue au contact de la course du soleil et de l'air marin — sa transformation lente prolonge dans la matière les enjeux environnementaux propres à l'étang de Thau, évoquant certaines démarches du land art, notamment celles de Nancy Holt. Associant le basalte à des matériaux issus du territoire industriel et lagunaire, Dédale est une œuvre à vivre et à traverser. Pensée comme une colonne vertébrale, elle invite chacun à s'y appuyer, à la parcourir et à se l'approprier.

Dernière étape du parcours Les Rivages de Thau, Marseillan est un port conchylicole et viticole à l'embouchure du bassin de Thau, terre du Picpoul de Pinet et du Noilly Prat. Maxime Lhermet vit et travaille à Sète. Petit-fils d'ostréiculteur, iconoclaste, il expose et travaille aux États-Unis, en Côte d'Ivoire et partout en Europe. Il a longtemps puisé son inspiration dans la pop culture et le street-art, se forgeant un style personnel proche de l'expressionnisme. Actuellement, il façonne ses volumes en accumulant des quantités impressionnantes d'objets du quotidien qu'il brûle, laque ou recouvre de chrome. À Marseillan, Maxime Lhermet rend hommage à sa culture familiale en installant "Ostréaria 2025" sur le Quai Antonin Gros — une sculpture monumentale représentant un amas d'huîtres suspendues à des cordages et des structures évoquant les tables ostréicoles, face aux parcs à huîtres de son enfance. Huîtres chromées sur barres de palétuvier, finition patinée et pierre de basalte.