BENJAMIN DUQUENNE

"Artiste engagé socialement pour la nature et la cause humaine, Benjamin Duquenne est né le 10 avril 1979 à Roubaix, France. Il vit et travaille sur l’ensemble des territoires du département du Nord de la France et de la Belgique. Le caractère transfrontalier de ces territoires ainsi que leur actuelle mutation l’intéressent particulièrement : la transition de leurs paysages industriels, le recyclage des friches et l’aménagement de villes durables. La géolocalisation de ces territoires sur la carte de l’Europe les place au cœur d’un carrefour attractif pour leur développement et leur rayonnement. Benjamin Duquenne vit son enfance en milieu urbain, puis son adolescence en milieu rural. Il reçoit une éducation de la part de ses parents respectivement institutrice formée à la pédagogie Montessori et musicien autodidacte, dans la considération du rythme de chacun, du savoir vivre en société, dans le respect de la nature et de la connaissance de notre impact sur l’environnement. Cette enfance heureuse empreinte de bienveillance, des gestes simples du bien-être au quotidien et des petites règles de vie commune, lui permet d’apprendre à développer librement sa créativité ainsi que des capacités d’écoute, d’observation et d’esprit critique. Benjamin découvre le Graffiti en 1993 et le Land art au début des années 2000. Il s’impose une discipline de vie flexible, des habitudes d’hygiène alimentaire et de réaliser au quotidien un nécessaire travail d’introspection qui le guident à interagir avec l’environnement dans une quête d’harmonie et de paix favorable à son intuition. Cette discipline, ce travail et cette quête s’inscrivent dans un processus de création qui s’ancre depuis son enfance et tout au long de son histoire de vie, pour devenir aujourd’hui le moteur et le fil conducteur de sa recherche artistique. Ce parcours autodidacte et cette logique intuitive lui ont permis d’esquisser les traits de sa démarche artistique qu’il a professionnalisée en 2009. ; Les moments que nous vivons, les personnes qui croisent nos chemins, les lieux que nous passons déterminent nos souvenirs. Mais ce passé qui passe, nostalgique ou factuel, se débat avec nos souvenirs: il change, s'estompe, fond ou s'évapore. Les œuvres d'art les plus personnelles de NEAN concernent les questions de temps, les petits rendez-vous avec le roman de notre vie, pour un peu mieux ou un peu moins pire. NEAN exprime l'art de la mémoire à travers l'aberration chromatique et les doubles expositions. Des touches virtuelles comme les expressions de cicatrices qui se révèlent, la reconnaissance de ce qui résiste au flou, l'aspect inévitable de nos vies. Le mur comme support correspond parfaitement à cette comparaison avec le temps, avec son vieillissement et sa décomposition, à ne jamais oublier; ou la fusion des interventions qui, même par couches, Né en 1991, NEAN vit et travaille à Bruxelles. ; Je suis un artiste originaire de Sheffield au Royaume-Uni, mais vivant et travaillant maintenant dans toute l'Europe. Je me spécialise dans les grands projets muraux, l'art de la Rue et les belles toiles." @benjaminduquenne_rewild